MIGZ 2011 SPACE
Выставочное пространство MIGZ SPACE в этом году представляет взгляд на материю современности.
Сегодня это генерируемая графика, необыкновенная параметрическая архитектура и дизайн, интерактивное пространство и даже электромагнитные волны. Художественные работы, созданные артистами из России, Канады, Италии будут представлены с 16 по 18 сентября.
Кто они и что покажут?:
ASKE, SICKSYSTEMS
Aske aka Sicksystems (Дмитрий Аске)—художник-график из Москвы—начал творческую карьеру в 2000-м году как граффити-райтер и постепенно перешел к развитию своего стиля в таких областях, как графический дизайн, иллюстрация, типографика и современная графика.
Стиль Aske оказался более востребован за границей, и список его клиентов включает в себя такие известные бренды, как Nike, Sony PlayStation, Stussy, Computer Arts, Montana Cans, Beautiful/Decay Apparel и др.
Aske стремится развивать свое творчество и осваивать новые художественные формы: помимо цифровой графики, он создает холсты и скульптуры и не собирается останавливаться на достигнутом.
В 2010-м году нью-йоркский журнал Print Magazine включил Aske в список двадцати самых талантливых и перспективных молодых художников со всего мира, а его профайл был опубликован в специальном выпуске под названием New Visual Artists.
Представляет на Мигз: Масштабную рельефную картину Quadra Universe
CO-DE-IT
Co-de-It - студия и школа “вычислительного”, или параметрического (возможно, более привычный термин) дизайна, расположенная в Италии. С помощью алгоритмов дизайнеры создают сложные составные объекты, а также проводят лекции и воркшопы по параметрическому проектированию. В основе работы не только технологические процессы - идеологи Co-de-It глубоко осмысливают сами понятия природы, формы, алгоритма, восприятия и другие важные для современного общества и архитектуры идеи.
Студия призвана действовать как катализатор в процессе развития архитектуры, повышая степень сложности и разнообразия (как в концептуальном, так и техническом отношении) для разных проектов - от концептуального дизайна до индивидуального конструирования.
В выставочном пространстве MIGZ Space 2011 Андреа Грациано и Алессио Эриоли из Co-de-It создают инсталляцию, которая затрагивает тему визуального восприятия общей формы, множества ее деталей, а также механизма формирования в сознании всей картины.
Представляет на Мигз: Пространственный объект из множества уникальных элементов под названием Convoluted inferences.
А так же лекцию и двухдневный воркшоп для желающих лучше узнать как это работает.
http://www.co-de-it.com/
Студия in[visible] создана в 2009 году; Творческий тандем Вадима Эпштейна и Антона Калабухова. Основные направления деятельности - video mapping, интерактив, сложные видеоинсталляции, живые выступления.
Арт-директор и основатель Студии - Вадим Эпштейн (eps). Известный московский медиа-художник, ведущий российский VJ, в прошлом автор статей по теоретической физике и консультант HP. Участник многих российских и зарубежных видео-фестивалей. Куратор/продюсер видеопрограмм для фестивалей Казантип (2002-2011), Abracadabra, Nokia Trends VideoLab 2008, Машиниста [Россия 2003, Scotland 2004], Jeune Creation [Париж, 2003].
Ведущий технолог и разработчик Студии - Антон Калабухов (antokhio). Признанный виджей с 2003 года, экс-резидент клубов Инфинити, Пентхаус, Гауди Арена, участник фестивалей Abracadabra, Nokia Trends Lab, Казантип и др. Помимо обычных средств и программ экспериментировал с видеопроекциями, изучал motion design и 3D; с 2008 работает с генеративным искусством и обработкой данных с помощью визуального языка программирования vvvv. Признан в России и на Западе за смелые эксперименты и неиссякаемый креатив.
Представляют на Мигз: интерактивная инсталляция Voronoid
http://in-visible.ru/
http://www.co-de-it.com/
ТАТЬЯНА ПЛАХОВА
Цифровой художник и иллюстратор, живет и работает в Москве. Стиль ее иллюстраций, названный Networkizm авторами сайта visualcomplexity.com объединяет сферы информационного и математического дизайна, инфографики, науки, энергетики, космоса, разного вида сетей, культурных паттернов и биологии. Иллюстрации, выполненные вручную, сохраняют стиль математического искусства, и при этом не являются результатом программирования, что помогает сохранить натуральные и огранические формы вместо механических.
Работы основаны на простоте точек, линий, взаимосвязей и основных принципах построения инфографики. В тоже время абстракный стиль Complexity Graphics создает визуализации очень больших и масштабных объемов информации, в том числе и научных данных.
Представляет на Мигз: 5 картин из разных серий
complexitygraphics.com
IN[VISIBLE] Цифровой художник и иллюстратор, живет и работает в Москве. Стиль ее иллюстраций, названный Networkizm авторами сайта visualcomplexity.com объединяет сферы информационного и математического дизайна, инфографики, науки, энергетики, космоса, разного вида сетей, культурных паттернов и биологии. Иллюстрации, выполненные вручную, сохраняют стиль математического искусства, и при этом не являются результатом программирования, что помогает сохранить натуральные и огранические формы вместо механических.
Работы основаны на простоте точек, линий, взаимосвязей и основных принципах построения инфографики. В тоже время абстракный стиль Complexity Graphics создает визуализации очень больших и масштабных объемов информации, в том числе и научных данных.
Представляет на Мигз: 5 картин из разных серий
complexitygraphics.com
Студия in[visible] создана в 2009 году; Творческий тандем Вадима Эпштейна и Антона Калабухова. Основные направления деятельности - video mapping, интерактив, сложные видеоинсталляции, живые выступления.
Арт-директор и основатель Студии - Вадим Эпштейн (eps). Известный московский медиа-художник, ведущий российский VJ, в прошлом автор статей по теоретической физике и консультант HP. Участник многих российских и зарубежных видео-фестивалей. Куратор/продюсер видеопрограмм для фестивалей Казантип (2002-2011), Abracadabra, Nokia Trends VideoLab 2008, Машиниста [Россия 2003, Scotland 2004], Jeune Creation [Париж, 2003].
Ведущий технолог и разработчик Студии - Антон Калабухов (antokhio). Признанный виджей с 2003 года, экс-резидент клубов Инфинити, Пентхаус, Гауди Арена, участник фестивалей Abracadabra, Nokia Trends Lab, Казантип и др. Помимо обычных средств и программ экспериментировал с видеопроекциями, изучал motion design и 3D; с 2008 работает с генеративным искусством и обработкой данных с помощью визуального языка программирования vvvv. Признан в России и на Западе за смелые эксперименты и неиссякаемый креатив.
Представляют на Мигз: интерактивная инсталляция Voronoid
http://in-visible.ru/
АЛЕКСАНДР ЛЫСОВ
Цифровой художник, куратор галереи “25 кадр” и интернет портала arroundart.ru
В своих работах использует метод моделирования ошибок и сбоев, которые возникают в процессе выполнения программы, внося некоторую долю хаоса в математически точный результат, давая ей некоторую автономность. Исследуя творческий процесс методом проб и ошибок больше внимания Александр обращает на их последствия, чем на создание чего-то идеального.
Представляет на Мигз: две работы из серии Triangle structure
http://hellomyfuture.ru
STAIN
Студия Stain (Сергей Титов и Александра Гаврилова) работает в области аудиовизуальных пространственных инсталляций.
Инсталляции Stain носят абстрактный характер, так как, по утверждению художников, в мире и так слишком много символов и сюжетов: человеку не хватает абстрактного, чтобы его сознание очищалось. Stain создают ситуацию, предоставляя зрителю возможность по-своему ее интерпретировать или вообще ни о чем не думать, погружаясь в медитативную атмосферу.
Произведение строится на основе авторского компьютерного алгоритма, который может функционировать без присутствия артиста, обладает способностью реагировать на окружающую среду и при этом не повторяться.
Представляет на Мигз: ::vtol:: и stain совместно представят аудиовизуальную инсталляцию Aether, в основе которой - радиоволновой фон окружающего пространства.
stain.ws
::VTOL::
Cоздал большое количество самодельных синтезаторов и звуковых объектов, ставших основой музыкальной палитры его произведений.
::vtol:: - московский проект, основанный в 2007 году музыкантом и художником Дмитрием Морозовым. Основное направление деятельности проекта - создание экспериментальной электронной музыки, арт объектов и электронных музыкальных инструментов, а так же написание саунд-треков к фильмам, видео-арту и перфомансам.
Представляет на Мигз: ::vtol:: и stain совместно представят аудиовизуальную инсталляцию Aether, в основе которой - радиоволновой фон окружающего пространства.
vtol.tk
vtol.tk
PARALAB
Творческое объединение, пятеро вчерашних студентов МАРХИ - как они сами себя называют – «исследователи архитектурной парадигмы». Все пятеро большие выдумщики и экспериментаторы. Их главный материал – бифлекс. «Основная задача инсталляции – организация сложной пространственной структуры путем растяжения ткани», – объясняет участница проекта Дарья Ковалева..
В пространстве фестиваля Paralab создают пространственную инсталляцию в своей любимой технологии, натягивая сложно скроенные полотна из эластичной ткани (бифлекс).
Представляет на Мигз: Архитертурный эксперимент
prlb.ru
Творческое объединение, пятеро вчерашних студентов МАРХИ - как они сами себя называют – «исследователи архитектурной парадигмы». Все пятеро большие выдумщики и экспериментаторы. Их главный материал – бифлекс. «Основная задача инсталляции – организация сложной пространственной структуры путем растяжения ткани», – объясняет участница проекта Дарья Ковалева..
В пространстве фестиваля Paralab создают пространственную инсталляцию в своей любимой технологии, натягивая сложно скроенные полотна из эластичной ткани (бифлекс).
Представляет на Мигз: Архитертурный эксперимент
prlb.ru
LEANNE EISEN
Лин Айсен - фото-художник из Торонто, Канада. Она изучала фотографию в Университете Райерсон, а ее выставки проходили в таких канадских и американских галлереях как O'born Contemporary, Pikto Gallery и Nudashank Gallery. Ее работы были опубликованы в Канаде, США, Ирландии, Испании и Аргентине, а также находятся в таких публичных коллекциях как The Mira Godard Research Centre и The Collection of Seneca College.
Лин Айсен - фото-художник из Торонто, Канада. Она изучала фотографию в Университете Райерсон, а ее выставки проходили в таких канадских и американских галлереях как O'born Contemporary, Pikto Gallery и Nudashank Gallery. Ее работы были опубликованы в Канаде, США, Ирландии, Испании и Аргентине, а также находятся в таких публичных коллекциях как The Mira Godard Research Centre и The Collection of Seneca College.
В 2010-м стала победителем в конкурсе фонда Magenta Foundation "Flash Forward Emerging Photographers", и ее работы из серия "Play" были показаны на фестивале Flash Forward в Торонто и Бостоне. Лин любит сыр, и ей не идут шляпы.
Представляет на Мигз: 5 работ из серии Scan.
leanneeisen.com
Представляет на Мигз: 5 работ из серии Scan.
leanneeisen.com
ART NOKIA N9
Одним из ярких элементов фестиваля будут инсталляции от Nokia.
Дизайн объектов разработан известными художниками-дизайнерами, такими как Дмитрий Аске, Александр Матвеев, cтудия Stain, cтудия In[visible], Татьяна Плахова и Янук Латушка.
